Gemeinsam mit den Projektpartnern (SchülerInnen und LehrerInnen aus Schulen in NÖ und Wien) wird den TeilnehmerInnen die „kameralose“ Fotografie nähergebracht.

Participants will be introduced to “camera-less” photography, in collaboration with the project partners (pupils and teachers from schools in Lower Austria and Vienna).

29. 5. 2010 performativer Vortrag von und mit Peter Trachsel über das Projekt "Ein Museum in Bewegung - 14 Räume für die Kunst".
Schloss Wolkersdorf, Marek Räume, 3. Stock, 18 Uhr

31. 5. – 4. 6. 2010 (Gast)Gewerbe: Peter Trachsel und Rudolf Walli aus dem Prättigau (CH) begleiten Annemarie Schreiber (Gastwirtin in Wolkersdorf) und Didi Sattmann (Fotokünstler, lebt im Weinviertel). Bei öffentlichen Abendessen wird über die Erfahrungen referiert.
Abendessen mit Gästen: Schloss Wolkersdorf, Marek-Räume, tägl. ab 19 Uhr
Voranmeldungen erbeten unter: info@fotofluss.at oder 0699 19458111

2008 - 2014: Sechs Jahre lang arbeiten 14 KünstlerInnen in 14 Gemeinden des Prättigau - einem Tal in Graubünden -, jeder und jene immer wieder am selben Ort. Sie entwickeln ihre Projekte im Austausch mit Bewohnern und Gemeinden: in Saas und Luzein, in Küblis, Jenaz und St. Antönien, in Fanas und Conters, Schiers und Klosters...

Ein ungewöhnliches Museum im Prättigau: ungewöhnlich die Verteilung seiner vierzehn Räume auf die vierzehn Gemeinden des Tals, ungewöhnlich vor allem, dass darin nicht ein abgeschlossenes Werk präsentiert wird, sondern work in progress, Kunst in ihrem Entstehen. Die einzelnen Räume, die von je einer Künstlerin oder einem Künstler über Jahre hinweg betreut werden, sind als vernetzte Plätze im Kontext eines kontinuierlichen Forschens angelegt, in dem sich das Werk in Bewegung als Teil der sich ständig verändernden materiellen Welt begreift. Dabei beziehen die einzelnen KünstlerInnen das Publikum in ihren Arbeitsprozess ein, der sich interaktiv, dialogisch versteht und keinesfalls als die Aktivität eines einzelnen Menschen zu sehen ist. Die vierzehn Räume werden damit zu Orten visualisierter Kommunikation, zu einem Teil des Tals als Ganzem.
Peter Trachsels Initiativen haben in der Zeit ihres Bestehens einen erstaunlichen Rückhalt in der ländlichen Bevölkerung gefunden. Sie haben Ideen und Wahrnehmungen, die andernorts nur in elitären Zirkeln von Spezialisten diskutiert werden, unter Bauern, Handwerker und andere nicht spezifisch kunstorientierte Menschen gebracht.
Peter Trachsel ist Leiter der Hasena, des "Instituts für den fliessenden Kunstverkehr".

Bei FLUSS wird Peter Trachsel nicht nur sein Prättigau-Projekt als performativen Vortrag präsentieren, sondern mit dem Projekt (Gast)Gewerbe auch Kunst in den Alltag und Alltag in die Kunst tragen: Er selbst und Rudolf Walli, ein Gewerbetreibender aus dem Prättigau, werden je einen einheimischen Künstler und einen Gewerbetreibenden eine Woche lang begleiten. Abend für Abend wird dann im Schloss Wolkersdorf gekocht und gegessen und über die gemeinsamen Erfahrungen geredet. Jede/r absichtlich oder zufällig Vorbeikommende ist herzlich eingeladen, an diesen genüsslichen Sitzungen teilzunehmen. Abschließend wird Peter Trachsel sein „Begleitprogramm“ in die Form einer Broschüre bringen, die gratis an die Haushalte verteilt wird.

Within a period of six years – 2008 to 2014 – fourteen artists will return to the same places in fourteen villages in Prättigau, a valley in Graubünden, Switzerland, to create projects in collaboration with local residents and councils. It is a museum of a most unusual kind, primarily because it does not display finished pieces, but rather a work in progress, art in the process of being created. Individual rooms entrusted to artists over several years are being used as networked spaces for ongoing exploration and experimentation in which audiences are also incorporated. The fourteen rooms so become places of visualised communication and a part of the valley itself. Peter Trachsel’s initiatives have gained remarkable support within the rural community. He has managed to encourage ideas that are normally only discussed in elite specialist circles among people from less art-orientated backgrounds, such as farmers and manual workers.

Katalog:

Katalog:

Tiina Hallakorpis partizipatorisches Kunstprojekt 'Blue City' entsteht in Kooperation mit dem BRG 19 Krottenbachstraße. Aus Karton gestalten die SchülerInnen mit der Künstlerin Häuser, die gemeinsam eine Stadt ergeben. Die Farbe Blau wird als zusammenführendes Element verwendet, was gewährleisten soll, dass die Häuser ästhetisch korrespondieren.
Das Projekt wird von Kulturkontakt Austria und von der finnischen Botschaft in Wien gefördert.

Tiina Hallakorpi: Blue City - participatory art project
Blue City art project is about participation and hence about social inclusion. Everyone´s participation is equally important, all pupils will make a house but only when these houses are put together will they make a city, they are all part of a bigger entity. The more houses, the bigger the city will be. There can be all kinds of kinds, pupils can freely design and a plan a house - as long as it is blue. There can be small houses and big houses. They can be different shades of blue. But the colour blue will act as a unifying agent, ensuring a form where all houses will go together aesthetically. Everybodys contribution is needed.

Katalog:

Im Museumsquartier Wien diskutieren – anlässlich der Ausstellung Environmental Art Finnland – die Kuratorin Anna Zeilinger und VertreterInnen der österreichischen Initiativen von Kunst im öffentlichen Raum unter der Leitung von Elisabeth Gottfried (EIKON). Anschließend kostenloser Shuttlebus nach Wolkersdorf zur Finissage der Ausstellung.

To mark the occasion of the exhibition Environmental Art Finland the curator Anna Zeilinger and representatives of the Austrian initiatives for Art in Public Space, moderated by Elisabeth Gottfried (EIKON), will discuss in the Museumsquartier in Vienna. After the talk a free shuttle bus will bring people to the exhibition’s closing event in Wolkersdorf.

Katalog: